略谈林峤近作
2016-03-01 15:58:40 来自:四川报道网 编辑:向经纬
画家名片
林峤,四川省文化馆馆长助理、研究馆员。中国书法家协会会员,四川省书法家协会副主席兼教育委员会主任、书法培训中心主任,四川省美术家协会理事,四川省诗书画院特聘画师,四川中国画学会理事,“四川省德艺双馨文艺工作者”,“第一批巴蜀画派影响力代表人物”。曾任《中外文化辞典》编委,现任《书·画·影》副主编、《影艺家》副总编辑。
书法作品参加中国书协主办的全国第四届、第五届(获全国奖)、第六届书法展;全国第四届(获最高奖)、第五届、第六届中青年书法篆刻展;全国第二届、第三届隶书展;全国第二届篆书展。书法作品四次获四川省文艺界“巴蜀文艺奖”,三次获四川省文化厅“群星奖”一等奖。获文化部第八届、第十二届“群星奖”铜奖、银奖,中国文联“首届兰亭奖”优秀奖。山水画《家在画屏》获文化部系统2012全国青年美展优秀作品(最高奖)。《草书立轴古诗六首》《蜀山叠嶂》分获文化部“2012群星璀璨全国群众书画优秀作品大展”书法金奖、山水银奖。论文《传统·生活与画品摭谈》获文化部中国群文学会“群星璀璨20年”全国群文征稿二等奖。
作品收入中国书协、全日本书道联盟主办的《中日代表书家展》(日本)等大型书集。出版《震影墨痕·林峤书画精选》《林峤水墨画集》《林峤山水写生》《林峤书画》《当代四川中青年书法名家系列丛书·林峤》《2015林峤书画新作》。
立足传统 植根生活 表达性情
略谈林峤近作
文/吕三
前人论艺,每先议其人。初议其德行、言语、仪容,再论其艺。这种品藻文艺的方法,放在今天,亦不过时。因为,一切艺术,就是先有其人,始有其艺,“先器识后文艺”,便是此意。写字画画,归根结底,是写画其人,所谓字如其人、画如其人,就是如其德、如其才,因为人生的历练、思想、审美,最终是会无法掩饰地呈现在字画上来的。而书画,无疑是人格化的艺术,它们具有浓郁的表现主义色彩,这正如孙过庭所说,“达其情性,形其哀乐”。
今天得闲,观林峤近作,感受良多,略呈拙见如下。
四川写生组画
[一]
初见林峤的字,是差不多三十年前。那时他正写章草,朴素,淳厚,古意微茫,不涉时趣。后来,我因忙于生计,渐与书坛疏远,林峤之字亦未再见。
前年夏天,林峤带领学生十数人来自贡讲学,我们终于相见于凉风习习的釜溪河畔,甫一见面,他便赠我行草小品一幅为礼。
帅气,阳光,儒雅,沉静,待人坦诚,言语和善,这是林峤给我的初感。随着交往渐深,读他字画渐多,林峤在我心中的形象便愈发丰厚起来了。
林峤习书之日既久,砚田笔耕且勤。他所涉书体全面,篆、隶、行、草、楷及章草,诸体皆长,同能植根传统,找到和自己心性相通的碑帖源头,进行大量的临习。基本功扎实了,继而生发出自己的面目来,他笔下诸体,虽然体态各异,在气息、品质上却能和同,一看便是林峤的字。二十多年以来,林峤以各种书体入展“全国展”“中青展”,并不时获奖,这既是行家对他不懈追求的肯定,亦是对他在不同书体上精深造诣的认可。
林峤篆书虽不多作,却是高格,他的篆书,以甲骨文为圭臬,旁参金文意趣,用笔凝练,有古意,有己风。其隶书,深受《石门颂》《开通褒斜道刻石》及《好太王碑》《张迁碑》影响,朴拙大气,浑厚率真。其楷书,植根北碑,险绝而峭拔,时见妙趣。林峤的章草,最近写得不多,所见数纸,更加古意盎然,生动朴茂。
甘肃写生组画
[二]
而向来林峤用功最勤,亦最能表达他的心性者,是行书和大草。
林峤的行书近作,用笔坚实而富有弹性,瘦硬通神,点画生拙而厚朴,有隶意,有碑味,且略得谢无量、徐生翁意趣,甚或看到魏晋残纸、简书对他的影响。而行笔的纵横畅达,结字的欹斜夸张,体态的婀娜多姿,气息的萧散古穆,情绪的恣意畅达,让我想起以“二王”为代表的魏晋书风。林峤入古既深,取法既广,却食古能化,融会贯通,诸家各法,在他笔底已冶为一炉,生发出自己的面目。他的行书,笔笔写来,疏密,粗细,繁简,徐疾,断续,浓淡,枯湿,诸多变化,皆随情绪的波动、行笔的起止而自然生发,不作刻意安排。其笔意与结字的奇趣、妙味,章法上的开阖与收放、连属与断接,也不劳神谋划,皆自然书写而成。行书,已成林峤遣情达意的重要手段。
大草中堂《杨慎词》
[三]
今年,林峤于大草用功最勤、着力最多,天天见他微信发习作,日有进境,时见佳构。林峤大草,淋漓奇肆,真意满纸,让我想起怀素在《自叙帖》中那二句诗:“志在新奇无定则,古瘦漓骊半无墨。”
韩愈以“喜怒窘穷,忧悲愉佚,怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平,而有动于心,必于草书挥毫发之”来评论张旭的大草。可以说,大草是书法诸体之中的综合艺术,它是书体经篆、隶、章草、小草的自然演化,最终嬗变而成。大草囊括了书法诸体中的种种美感,将动静、虚实做到极致,它是书法中的交响乐,是妙合自然的艺术。同时,大草具有强烈的抒情性,它是书法中的表现主义,人的喜怒哀乐,都能借大草而表达而抒发。
林峤的大草,远绍张旭、怀素,近受明清诸人影响,结字自然,即使纵浪狂肆之笔,也不悖草法。一般来说,大草易于流走而失于轻薄,易于恣肆而失于野俗,易于夸饰而失于狂怪,此是学习大草者易犯之三病。而林峤长于篆隶,使其大草的笔划圆浑而富有质感,同时,丰富的艺术修养、尚雅的审美情趣和诸体皆擅的笔下工夫,使其大草恣肆中有古意、痛快中有真趣、淋漓中有高格,而不流于轻薄野俗与狂怪。
观林峤的大草,从第一笔开始写来,不再蘸墨,直至笔头墨尽,其间的繁简、浓枯、停走、快慢,诸种变化和节奏,随字的草法而生发,随情绪的波动而收放,皆能自然生动,绝少刻意为之。林峤的大草,节奏律动自然,墨色淋漓中有性情,率意中寓真淳,善于制造矛盾而调和矛盾,虚实相生,长短相易,争让相应,磊落而真率,洒落而畅快,偶见新奇,亦不违古法。
草书立轴 《古诗六首》
[四]
近年来,林峤在书法之余,亦勤于国画,尤对山水画着力甚深。
他的山水画作品,没有流于书家偶然作画的简单墨戏,而是植根生活,图写山川,靠大量的写生来锤炼基本功。林峤山水画,悉从生活中写生来,生活是他取之不竭的源泉,巴山蜀水,甘南风物,一一成为他笔下的真情图画。林峤画,或壮美雄浑,或野逸灵秀,皆朴素大方,笔线扎实。他长于用水及墨,淋漓酣畅中见韵律,偶然设色,亦觉佳善。构图不作刻意经营,能因应山川的形势而自然生发,丘壑林木,舟桥房舍,在他的笔下,焕发出动人性情。
林峤是用笔墨,表达对山河大地的挚爱之情。
读林峤的书画近作,使我深感传统、生活、性情对于艺术创作而言,永远是不可或缺的要素。
二○一五年十月十一日,于蜀南不一斋