林峤书画网络展（赠作品+书+台历）

2015-12-02 13:37:46 来自：四川报道网编辑：向经纬

林峤简介

林峤四川省文化馆馆长助理、研究馆员。中国书法家协会会员，四川省书法家协会副主席兼教育委员会主任、书法培训中心主任，四川省美术家协会理事，四川省诗书画院特聘画师，四川中国画学会理事。“四川省德艺双馨文艺工作者”，“第一批巴蜀画派影响力代表人物”。

书法作品参加中国书协主办的全国第三届、第四届、第五届（获全国奖）、第六届书法展；全国第三届、第四届（获最高奖）、第五届、第六届中青年书法篆刻展；全国首届行草书大展“妙品奖”；全国第二届、第三届隶书展；全国第二届篆书展。获文化部第八届、第十二届“群星奖”铜奖、银奖，中国文联“首届兰亭奖”优秀奖。山水画《家在画屏》获文化部系统2012全国青年美展优秀作品（最高奖）。《草书立轴古诗六首》《蜀山叠嶂》分获文化部“2012群星璀璨全国群众书画优秀作品大展”书法金奖、山水银奖。论文《传统·生活与画品摭谈》获文化部中国群文学会“群星璀璨20年”全国群文征稿二等奖。书法作品四次获四川省文艺界“巴蜀文艺奖”，三次获四川省文化厅“群星奖”一等奖。

作品收入中国书协、全日本书道联盟主办的《中日代表书家展》（日本）等大型书集。出版《震影墨痕·林峤书画精选》《林峤水墨画集》《林峤山水写生》《林峤书画》《当代四川中青年书法名家系列丛书·林峤》《2015林峤书画新作》。曾担任《中外文化辞典》编委，现担任《书·画·影》副主编、《影艺家》副总编辑。

林峤先生为了答谢网友客观、真切的评论，将甄选部分精彩回帖赠送：

1.十名，每人送四平尺书法横幅作品（四字）一件、《2015林峤书画新作》（四川美术出版社）一本；

2.三十名，每人送《2015林峤书画新作》（四川美术出版社）一本；

3. 五十名，每人送《林峤山水写生精品台历》一本。

全部用特快专递寄送，请发帖者一定留下详细通讯地址、姓名及手机号码。

通讯地址：成都市金牛区营门口路4号四川省文化馆707室邮编：610031 联系人：陈女士18081133015。

林峤书法我见

（文/齐玉新）

林峤先生是著名书法家林岫老师的弟弟，浙江绍兴人。所以，他在作品落款中会署上“山阴”。一方水土养一方人，我不清楚林先生是什么时候从浙江来到四川的，但是我相信，正是四川这块地方的山水和风土人情，潜移默化的滋养了他的心胸，使得他的艺术思想和理念无不散发着巴蜀之风。古人云，橘生淮南则为橘，橘生淮北则为枳。一个艺术家，他的艺术人生其实是深深与之所生活的环境紧密融合在一起的。从林峤先生的书法中，可以窥见，他没有那种江左之风的柔美，而更多彰显的是其泼辣的的特点。

所谓泼辣，我是这么看的。泼，是一种宏阔的气势和动作所衍生出来的意象，是一种不拘泥的挥舞。辣，是一种刺激的感官味道，这种味道就是巴蜀书风所特有的厚实和凝练。那么，林峤先生的泼辣，在他的草书创作中表现的淋漓尽致。先生在草书挥舞中，多用弧线和长线相结合，用墨用泼。这些技法的应用，使得他的草书非常具有意象上的动感，墨色由弄到淡、到枯的自然形成，是因字的笔画多少、线条长短以及结构的密集程度形成，于是草书的书写节奏也因之形成了属于他个人的多重变化。观先生草书，由视觉到技法、到韵律到情绪，逐渐影响和感染着作者自己的忘情挥洒和欣赏者的内心起伏。胡抗美先生与其弟子谈草书时，其核心主旨就是草书的线质，这其实也是支撑草书艺术内涵和感染力的一个重要元素，林峤先生的草书无疑拥有了属于自己的草书技法。草书是书法中最具抒情性和艺术难度的一种书体，擅写草书者没有大的气魄和胆量，很难做到自由的抒情。林峤先生草书可见其心性。

很多草书家，动辄就是大草，无论情绪是否需要，都以狂放示人。我曾经说过，有些大草作品都是假的，因为，当你心无波澜的时候，当你没有那种激越的情绪的时候，你一下手就写了大草作品，这种创作就是假的，不是心灵和情绪的宣泄流淌，仅仅是以草书技法在写字。所以，能收能放者才是高手。比如，林峤先生除了草书，篆书、隶书和行书都很有自己的特点。其行书，线条厚实凝练，用笔苍涩稳健。我个人断断续续的写字经验中深切体会到，用柔软的毛笔，把线条写的自如、简净、有力其实也很难，技术的操控能力不锤炼到一个很高的水准，是无法做到按照自己的想法和心境自由书写的。我发觉，林峤先生的行书，结构也很有特点。他的字，中宫很紧，这样字就显得“结实”，结实是一种生命表征，是一种健康蓬勃的生命力、是一种阳光的书写状态。而且，他的字，中心大多偏向左上方，这样不仅克服了中宫紧结的单调和匀称，还让每个字都有了“不稳”的动感，动则活。这样，每个字由左上方为中心，向四周呈散射状的结构，在整个章法中，字与字之间、行与行之间都形成了互相牵制的整体，密处不透风，疏处可走马。

林峤先生除了书法，还擅长中国画创作。我注意过一些书画兼善的艺术家，他们因为善于作画，于是，他们的字与纯粹的书法家不同。这主要是画面感---构图的多样性，重视章法的创造力是他们自觉与不自觉之间形成的优势。另外就是笔墨技法，这些艺术家会把国画中的某些用笔方法丰富成书法的笔法，而不囿于纯粹书法的所谓笔法，而是把“笔法”变成“写法”，这种技法和理念的丰富性和自由性，让我觉得书画兼善的艺术家的书法，很有意味，林峤先生的字，意境就很丰富。

这些年，先生一直在中国书法家论坛每年做一个网络展，于是乎，我也有缘不断看到先生书画艺术的不断变化过程和脉络轨迹。上述文字，权作读后感。

立足传统植根生活表达性情

——略谈林峤近作

(文/吕三)

前人论艺，每先议其人。初议其德行、言语、仪容，再论其艺。这种品藻文艺的方法，放在今天，亦不过时。因为，一切艺术，就是先有其人，始有其艺，“先器识后文艺”，便是此意。写字画画，归根结底，是写画其人，所谓字如其人、画如其人，就是如其德、如其才，因为人生的历练、思想、审美，最终是会无法掩饰地呈现在字画上来的。而书画，无疑是人格化的艺术，它们具有浓郁的表现主义色彩，这正如孙过庭所说，“达其情性，形其哀乐”。

今天得闲，观林峤近作，感受良多，略呈拙见如下。

一

初见林峤的字，是差不多三十多年前。那时他正写章草，朴素，淳厚，古意微茫，不涉时趣。后来，我因忙于生计，渐与书坛疏远，林峤之字亦未再见。

前年夏天，林峤带领学生十数人来自贡讲学，我们终于相见于凉风习习的釜溪河畔，甫一见面，他便赠我行草小品一幅为礼。

帅气，阳光，儒雅，沉静，待人坦诚，言语和善，这是林峤给我的初感。随着交往渐深，读他字画渐多，林峤在我心中的形象便愈发丰厚起来了。

林峤习书之日既久，砚田笔耕且勤。他所涉书体全面，篆、隶、行、草、楷及章草，诸体皆长，同能植根传统，找到和自己心性相通的碑帖源头，进行大量的临习。基本功扎实了，继而生发出自己的面目来，他笔下诸体，虽然体态各异，在气息、品质上却能和同，一看便是林峤的字。二十多年以来，林峤以各种书体入展“全国展＂“中青展”，并不时获奖，这既是行家对他不懈追求的肯定，亦是对他在不同书体上精深造诣的认可。

林峤篆书虽不多作，却是高格，他的篆书，以甲骨文为圭臬，旁参金文意趣，用笔凝练，有古意，有己风。其隶书，深受《石门颂》《开通褒斜道刻石》及《好太王碑》《张迁碑》影响，朴拙大气，浑厚率真。其楷书，植根北碑，险绝而峭拔，时见妙趣。林峤的章草，最近写得不多，所见数纸，更加古意盎然，生动朴茂。

二

而年来林峤用功最勤，亦最能表达他的心性者，是行书和大草。

林峤的行书近作，用笔坚实而富有弹性，瘦硬通神，点画生拙而厚朴，有隶意，有碑味，且略得谢无量、徐生翁意趣，甚或看到魏晋残纸、简书对他的影响。而行笔的纵横畅达，结字的欹斜夸张，体态的婀娜多姿，气息的萧散古穆，情绪的恣意畅达，让我想起以“二王”为代表的魏晋书风。林峤入古既深，取法既广，却食古能化，融会贯通，诸家各法，在他笔底已冶为一炉，生发出自己的面目。他的行书，笔笔写来，疏密，粗细，繁简，徐疾，断续，浓淡，枯湿，诸多变化，皆随情绪的波动、行笔的起止而自然生发，不作刻意安排。其笔意与结字的奇趣、妙味，章法上的开阖与收放、连属与断接，也不劳神谋划，皆自然书写而成。行书，已成林峤遣情达意的重要手段。

三

今年，林峤于大草用功最勤、着力最多，天天见他微信发习作，日有进境，时见佳构。林峤大草，淋漓奇肆，真意满纸，让我想起怀素在《自叙帖》中那二句诗：“志在新奇无定则，古瘦漓骊半无墨”。

韩愈以“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，而有动于心，必于草书挥毫发之”来评论张旭的大草。可以说，大草是书法诸体之中的综合艺术，它是书体经篆、隶、章草、小草的自然演化，最终嬗变而成。大草囊括了书法诸体中的种种美感，将动静、虚实做到极致，它是书法中的交响乐，是妙合自然的艺术。同时，大草具有强烈的抒情性，它是书法中的表现主义，人的喜怒哀乐，都能借大草而表达而抒发。

林峤的大草，远绍张旭、怀素，近受明清诸人影响，结字自然，即使纵浪狂肆之笔，也不悖草法。一般来说，大草易于流走而失于轻薄，易于恣肆而失于野俗，易于夸饰而失于狂怪，此是学习大草者易犯之三病。而林峤长于篆隶，使其大草的笔划圆浑而富有质感，同时，丰富的艺术修养、尚雅的审美情趣和诸体皆擅的笔下工夫，使其大草恣肆中有古意、痛快中有真趣、淋漓中有高格，而不流于轻薄野俗与狂怪。

观林峤的大草，从第一笔开始写来，不再蘸墨，直至笔头墨尽，其间的繁简、浓枯、停走、快慢，诸种变化和节奏，随字的草法而生发，随情绪的波动而收放，皆能自然生动，绝少刻意为之。林峤的大草，节奏律动自然，墨色淋漓中有性情，率意中寓真淳，善于制造矛盾而调和矛盾，虚实相生，长短相易，争让相应，磊落而真率，洒落而畅快，偶见新奇，亦不违古法。

四

近年来，林峤在书法之余，亦勤于国画，尤对山水画着力甚深。

他的山水画作品，没有流于书家偶然作画的简单墨戏，而是植根生活，图写山川，靠大量的写生来锤炼基本功。林峤山水画，悉从生活中写生来，生活是他取之不竭的源泉，巴山蜀水，甘南风物，一一成为他笔下的真情图画。林峤画，或壮美雄浑，或野逸灵秀，皆朴素大方，笔线扎实。他长于用水及墨，淋漓酣畅中见韵律，偶然设色，亦觉佳善。构图不作刻意经营，能因应山川的形势而自然生发，丘壑林木，舟桥房舍，在他的笔下，焕发出动人性情。

林峤是用笔墨，表达对山河大地的挚爱之情。

读林峤的书画近作，使我深感传统、生活、性情对于艺术创作，永远是不可或缺的要素。

(二0一五年十月十一日于蜀南不一斋)

微信与书画
(文/林峤)

两年前，有人说微信对书画进步将起非常重要的推动作用，大多数人没有在意，坦陈而言，我也不愿意相信！

去年初，老婆让我用微信，我开始坚决反对，不管她如何死磨硬缠，我就是不同意开通！说穿了，我根本不相信微信能改变我的生活！去年四月，我老婆将去山东分娩，她强行给开通了，理由很简单，说可以随时方便给我传孩子的照片，我只得勉强同意。随着照片一张张的传过来，我不知不觉地接受了这一新生事物，慢慢地，也开始学会点赞、留言，后来居然也学会语音传输、视频聊天。一发不可收拾的我，已算微信圈小有名气的人物了，今天一看我的微信朋友圈，已达到1200余人，真难以置信。

我现在由衷欢呼“微信真好”。对我书画事业来说主要有三点好处：

其一，可以低成本的满足自己的成就感。微信上，晒吃的，晒得喜气洋溢；晒旅游的，晒得心花怒放；晒作品的，晒得逍遥自在……。我也学大家、名人，时不时晒一下自己的作品，真是尝到了甜头，动力都来自微信。一年来先后推出了“林峤大草行动季”、“林峤山水写生行动季”、“林峤行草书行动季”等系列微展，每日一张，晒得不亦乐乎！说好的，当然高兴，但我更关注批评意见，许多老师、朋友中肯意见对我学习进步起非常重要的作用，让我节约大量的宝贵时间。为了对得起微友，我也更加努力学习和创作。

其二，可以快捷处理日常生活和工作。微信让人生的质量发生根本的变化，手机一打开，各方信息齐聚屏幕，比用电脑方便多了。刚发生的事，拍照加话题，一发出去，九州四野皆可知晓。现场直播原来是电视台的事，可现在每人都可以现场直播，一呼即应！网购、微商、滴滴打车、扫一扫、传输资料图片、面对面谈心交流等等，说到做到，无时无刻都对自己日常生活和书画学习起重要作用。烦杂事能简便处理，为我们从事书画创作会赢得更多的时间和精力。当然，也需要善选善用，否则也会浪费很多时间。

其三，可以高效的将自己学习最大化。微信上应接不暇的信息量之大，让人难以置信。信息一定要有选择的加以归类，并合理利用。有用的图片、资料、网展等信息，绝对不要放过，我都会及时加以收集，适时使用，甚至分享给朋友。等飞机、坐地铁、乘火车等随时都很方便学习和积累。以前难以看到的，现在几乎随身可见，点滴积累，量变必引起质变。

事实胜于雄辩，微信真好。面对桌上放置《2015林峤书画新作》（四川美术出版社出版）。感慨万千，细细想一想每一件作品，几乎都曾经在微信上展示或修改过，都和微信有关，我的生活已离不开微信，离不开我生活这微信的时代！正值此书付印之际，我想感谢所有在微信上和微信外对我书画进步提供过帮助的领导、老师、朋友和家人们，还特别感谢不吝赐教和长期关心我成长的恩师何应辉、刘朴先生，承蒙您们的教诲恩泽，我才能走到今天。

茫茫艺海，永无止境，过去的成就只是我书画生涯的一段小结。我衷心期待、携手微友及同行，共同去分享更多、更好的成果！

伴随微信成长的我，有理由相信微信会继续助我们这一代书画事业越飞越高！真心感谢上天赐予我们的微信时代！

(2015年10月13日夜于蓉城阅竹楼)

林嶠书法作品