抒激情 寻诗意——走进张昌贵油画工作室
2014-12-05 11:14:17 来自：四川报道网 编辑：丁传森
画家张昌贵
作品赏析
梦花120cmx100cm
苍茫 80cmx160cm
红土地的春天 80cmx160cm
故乡 80cmx100cm
艺术简介
张昌贵，油画家，四川彭州人，中国美术家协会会员，四川省美术家协会油画艺委会委员，西南民族大学客座教授。
上世纪70年代彭县中学艺术班毕业，追随陈子庄先生研习中国画。1975年下农村当知青，1976年到彭县文化馆、县科委从事美术创作和科普宣传，1984年大学毕业并获学士学位。此后先后担任报刊美术编辑、编辑部主任、广告部主任、美编室主任、副总编辑等。2006年四川美术出版社出版《张昌贵油画集》，2014年天津美术出版社出版《透视张昌贵作品2014》。其油画、雕塑、陶艺作品《荷魂》、《回望长征路》、《重建家园》、《陶韵》等数次参加中国美术家协会主办的全国性美展。2006年和2014年四川省美术家协会、西南民族大学艺术学院等为其在四川成都、湖南湘潭举办《张昌贵油画作品交流展》。2012年参加西南民族大学举办的《民族团结教师美术作品展》，2013年参加在成都举办的《写生高原油画十人展》，2013年参加在北京举办的《楚风蜀韵——湖南四川油画家邀请展》，2014年7月参加四川省政协办公厅等主办的《七彩风情——四川五人油画展》，2014年9月参加《一路同行——湔江画院美术作品研究展》，2014年10月参加西南民族大学艺术学院主办的《和声一北京成都艺术家交流展》，2014年10月参加西藏、四川两省区文联和美协在拉萨举办的《川藏之光——四川美术作品交流展》，2014年11月参加在北京树美术馆举办的《痛感——当前绘画艺术探索展》。
名家评画
近日我驱车来到距离丹景山不远的一个古镇一一海窝子，在古镇的附近，张昌贵先生别出心裁地在废弃的仓库原址上做起了自己的油画工作室和陶艺工作室。穿过小镇朴素的街道和曲折的乡间小径，坐落于山涧之中，周围被葱翠欲滴的绿树所环绕的这座静谧的小院就出现在眼前了。刚进院门，就见墙头木匾上由著名书法家魏学峰先生题写的“燃烧的激情”。画家的院落因为汲取了大自然的灵气和艺术家的神力，别致有趣，随处可见画家自己的饰物作品，各种造型的陶艺作品吸引着人们好奇的眼睛。而挂在墙壁上的油画，清幽深远，跨越时空风物，展现给人的是最为自然清静的风景。
独具个性的油画家
张昌贵先生在上世纪70年代当知青的时候，追随陈子庄先生研习中国画，恢复高考后转攻西画，尤其偏爱野外油画写生。绘画艺术是他坚持不懈、孜孜以求的事业，因为他深知，深厚的艺术修养离不开长期的积累和不倦的努力。如果要把张昌贵的油画归入什么画派的话，他谦虚地笑言：“我是中国激情画派。”油画写生过程是一种人生的享受，只要有时间，张昌贵就会怀揣强烈的艺术渴望，走进大自然拥抱大自然，天地就是他的艺术创作工作室。笔力和激情的碰触、激情和速度的融汇让这位画家引以自豪。
作品是画家心灵的镜子。在张昌贵先生的系列作品中，雪月风花和古镇民居是他诠释的主题，森林树木、小溪流水、山峦云朵是他借以变化色彩的基质，广袤的自然山川都是他的创作源泉。在众多的题材中，他的笔和色彩尤其偏爱风花和雪月。
“书写生命”的油画家
“男人生命的光环在于拥有一颗永远不断进取的心”，这是张昌贵先生的恪言。于他而言，进取的过程就是发现美、创造美的过程，在许多常人看来寻常不过的风景，经他的画笔勾勒却呈现为古朴静谧的深切感动。借用画家发现美的眼睛，我们得以领略到世间物象的另一番景致。
对于画家而言，技法能否与个人情感相融合，需要画家坚持不懈的努力和灵性的结合。熟练的技法固然重要，但画家的情感表达才是画作的灵魂。谈到此，张昌贵先生最深刻的感受是：“一般来说，技法是表现艺术形式和情感的基础，但画家更应不懈地追求激情的流露和生命的再现。”每一幅画，要能传达出画家的内心感受，让画家眼里的美传播出去，给人以美感，并感动观者。对于这些，张昌贵无疑做得较好。著名油画家马一平先生这样评价：“张昌贵的画和用色没有拘束，将色彩和情感运用到水到渠成的地步，是多年来张昌贵耐住寂寞，打下坚实的艺术功底后的回馈。”2006年，著名油画家杜泳樵先生在与张昌贵先生探讨油画写生的内涵时，特地为他题写了“书写生命”的赞誉之词。中央美术学院院长、中国美术家协会副主席、著名美术评论家范迪安先生2013年在欣赏张昌贵先生油画作品之后为其题写“抒激情，寻诗意”。
近几年，张昌贵先生饱历山川，“南征北战”，视野渐趋宏大，油画作品愈具个人风格和个性语言，受到学术界高度评价。绘画之余，偶尔的即兴陶艺创作也为大家争相收藏。
愿张昌贵的艺术之路越走越广阔！
春光正好！
牛年赏牛，
“文化赶大
定了！成都